香港城市大學
研發AI 發展藝術　活現名家畫風

隨着科技發展，人工智能（AI）已成為全球熱門話題。以往AI多應用於模仿人類理解能力，例如分析數據、人臉識別、物體追蹤等。香港城市大學電腦科學系助理教授廖菁博士卻一反傳統，利用AI形成新的繪圖媒介，輔助用家進行藝術創作。

學習藝術家繪畫風格　二次創作兩式大公開

運用人工智能輔助藝術創作，共有兩種方法：

方法1
　　只需在電腦輸入一張藝術家作品，讓系統學習當中的風格，繼而進行創作。廖菁博士指圖像識別網絡採用機器學習方法，模擬人腦看圖，擁有龐大資料庫，電腦可按照數據，分析和理解輸入圖像想表達的內容。「例如我們輸入一張梵高的《星空》，電腦會把畫像的核心訊息和畫家的創作風格分割，然後把抽取出來的風格應用到其他創作上，就可以把梵高獨特的風格融入不同繪畫主題中。」

方法2
　　輸入大量同一個藝術家的畫作，讓電腦找出它們的共通風格，組合後形成分佈。「我們訓練人工神經網絡模擬這個分佈，再進行創作。」廖菁博士補充，近年有學者研究出生新對抗網絡，透過不斷調整參數，完善數據分佈，令模型變化得更接近藝術家創作，提高真實性。

輔助藝術創作　節省經濟及時間成本
　　廖菁博士分享：「從人類的藝術作品中提取知識，透過電腦創作，不用依賴人，節省了大量的時間和經濟成本。」對於專業的藝術家來說，這技術屬輔助性質，能簡化他們的工作，騰出更多時間發揮靈感，進一步提升創作層次。沒有專業藝術知識的人也可以利用AI 超越能力界限，實現藝術靈感。
　　AI 技術能自動製作出藝術化圖像，可廣泛應用在設計動漫遊戲、電影廣告、視像媒體等領域上，是既嶄新又實用的藝術表現方式。

加強人與AI 的交流　擴大創作範圍
　　廖菁博士共花了4 年時間研究，目前技術只適用於繪畫，但藝術創作有很多面向，包括雕塑、書法和音樂等，未來會繼續朝人工智能創作的方向研究。「AI 不是要替代人去創作，而是輔助工具。未來研究方向是讓人與AI 對話，由人類指揮，兩者合作產出更多優秀的作品，有助藝術在社會中普及。」